近年来，以网络文学、网络影视剧、网络游戏为代表的中国文化“新三样”迅速崛起，并日益受到海外市场的欢迎。IP经济是激活消费新场景、培育人文新业态、塑造中国出海新形象的重要抓手，发展态势持续向好。我国坐拥故宫、敦煌、长城及4300余项国家级非遗等顶级IP素材库，基础深厚，随着以人工智能为代表的创新科技深刻融入线下体验与IP开发，新阶段需从创意孵化、产业协同、场景落地、全球传播四维度发力，构建“从素材到价值”的全链条发展体系。

IP经济的核心竞争力在于创意，需打破“素材多、创新少”的困境，从资源挖掘、传播推广、业态创新三方面重塑IP开发逻辑。

1、推动IP资源深度挖掘与现代化转化。摒弃“静态展示”思维，融合多元业态为传统文化注入新活力。用三维建模、虚拟制片等技术打造沉浸式内容，实现传统文化与“Z世代”审美对接，并通过舞蹈作品、影视作品业态的联动实现古典神话、名著、戏曲经典桥段等核心素材创新破圈。

2、构建全媒体宣发矩阵。立足《哪吒》《西游记之大圣归来》等本土文化的国漫佳作，构建全域推广矩阵，建立政府引导、企业主导和全媒体联动的推广体系，形成内容爆点、促进流量转化、持续打造热度，最终构建完整传播链条。

3、创新IP产品孵化。锚定情绪消费核心诉求，打破IP相关产业传统业态桎梏，构建沉浸式、陪伴式、体验式IP产品矩阵，助力IP经济从单一内容输出向价值共创升级。比如在游戏领域，破除棋牌类产品路径依赖，转向《王者荣耀》等情感价值与文化内涵兼具的沉浸式现象级游戏创新。

IP衍生品是指作为二次创作或延伸而产生的各类商品，是文化经济的重要组成部分、是IP经济的重要转化路径，国内IP衍生品行业发展迅猛，但是相比以欧美、日本为代表的成熟市场，仍有不小差距。未来要以“提速度、聚集群”双措并举，打造高效协同的产业体系。

1、提升市场敏锐度与热点响应能力。以义乌全球小商品集散中心为代表的衍生品市场平台为核心抓手，推动玩具产业从“被动接单”向“主动布局”转变。建立热点IP监测、快速打样、柔性生产的快速响应机制。同步深化与国际IP方的授权合作，推动中国玩具从“代工生产”向“品牌化、IP化”升级，力争在IP授权量、专利量上实现突破。

2、打造产业集群，完善供应链协同。规划“IP衍生品产业园区”，引入设计、打样、生产、物流等全链条企业。同时园区内企业形成分工协作网络，实现“设计需求快速响应、生产环节高效衔接、销售渠道共享互通”，进一步巩固中国IP衍生品的核心产能基地优势。

IP的价值落地离不开实体场景支撑，现阶段需破解“散落实体多、亮点街区少”的难题，通过“建地标、优运营”构建“IP+体验”的消费闭环。

1、规划建设IP主题地标性街区。多点开花，推广似上海百联ZX创趣场的“IP综合体”经验模式。街区内规划IP展示区、沉浸体验区、主题消费区，引入本土国漫、非遗IP的线下体验项目，将客流转化为持续性消费动能。

2、提升头部IP运营能力。以上海迪士尼、BilibiliWorld的运营逻辑，打造现象级“IP”综合体，推出“IP主题季”“限定快闪店”等活动，联动周边文旅资源打造“IP+旅游”线路，提升游客复游率。同时加快发展“首店经济”，引入IP品牌首店、主题快闪店，构建“IP消费打卡地”，吸引全球潮玩爱好者集聚。

目前国内IP出海多依赖传统版权售卖，缺乏全链条全球化运营，需通过“建体系、优适配”推动国内IP走向国际市场。

1、构建全链条海外营销体系。突破“单次爆款、缺乏体系”的局限，建立海外渠道铺设和本地化运营结合的营销矩阵。建立本土化运营团队，针对不同市场调整推广策略，同时搭建海外线上销售渠道，实现IP内容传播于衍生品销售的协同推进。

2、降低文化隔阂。借鉴日漫国际化经验，以“普世性核心主题”为基础，对IP内容进行本地化调整。同时培育“官方创作—粉丝二次创作—反向赋能IP”的海外粉丝生态，通过举办线上IP同人创作大赛、开设官方粉丝社群等方式，激发海外粉丝自发传播，让中国IP从“被动输出”变为“主动融入”国际文化市场。

从IP创意孵化到产业协同，从场景落地到全球传播，四条路径环环相扣，共同构成IP经济的“升级闭环”。唯有将本土IP素材优势转化为创意优势、产业优势、市场优势，才能让国内IP经济真正实现从“量的积累”到“质的跃升”，成为推动经济高质量发展的新引擎。